19：30開場，19：00檢票時已經(jīng)有角色在現(xiàn)場忙碌：廚師在做飯，仆人在拌沙拉，男人們在搬動家具，小姐在別墅樓上愜息，從草坪到別墅，演員們進進出出，觀眾入場即入戲。19：30第一句臺詞響起，好戲正式開演。6月3日，沉浸式戲劇《朱莉小姐》在太平角18號上演。按照出品人張鈺的要求，演員們卸掉了“范兒”，“我們不用扯著嗓子講臺詞，因為觀眾近在咫尺；去掉話劇腔，讓觀眾感覺‘這不是戲，是真實發(fā)生的事兒’。我們也沒有傳統(tǒng)劇場的開場鈴聲，實景里一棵樹、一個樓梯都跟劇情特別融合。一對老年觀眾對我說，‘這是在青島從未看過的戲劇。’”

去年《無晝之夜》成為第一部在青島上演的實景沉浸式戲劇，出品方More機構成為這一領域“第一個吃螃蟹的人”。今年暑期沉浸式戲劇在青島迎來了大爆發(fā)。6月17日啟動的“光影市南劇有魅力”戲劇季，青島市話劇院的四部話劇《熬過與世界周旋的日子》《遙遠的她》《隱婚男女》《黃金劫案》將輪番上演?！皯驆u戲劇”、龍馬社、More機構等戲劇團體與青島市話劇院形成呼應，戲劇之城的氛圍驟然升溫。第一只螃蟹是“硬吃”，第二只螃蟹怎么吃？是以文旅與戲劇結合的方法“一蟹兩吃”，還是以各個劇團競爭的方式“群蟹自助”，或者是以一部戲固定一個老建筑的方式“各蟹各吃”，這些問題對青島戲劇人來說可謂全新的考驗。

《熬過與世界周旋的日子》即將推出沉浸式戲劇新版本。

一個“戲”的可能性

誕生于英國的沉浸式戲劇，與英國濃郁的戲劇氛圍密不可分。演員們往往在小酒館里就地表演，突破了場地的限制，與觀眾的距離甚至比小劇場還要近。沉浸式戲劇近年來在中國大行其道，戲劇與建筑的結合更加緊密。去年《無晝之夜》演出現(xiàn)場，考慮到老建筑的承重能力，每場演出限制40－50名觀眾入場，老建筑與懸疑氣氛的戲劇絲絲入扣，使得該劇迅速成為年末戲劇演出的爆款?！吨炖蛐〗恪愤x擇在八大關老建筑里上演，這部歐洲戲劇經(jīng)典與八大關的建筑特色密切融合，劇中城堡女繼承人與男仆的愛情悲劇，放到歐式建筑里仿佛還原了戲劇的靈魂，把性別沖突、階層沖突活化在觀眾眼前。張鈺表示，“這部戲的實景與劇情高度融合，我們一開始擔心觀眾看不懂這部大體量的悲劇，沒想到大家特別認可，全程都看得非常投入?！?/p>

資深導演張鵬的四部話劇《熬過與世界周旋的日子》《遙遠的她》《隱婚男女》《黃金劫案》也是今年“光影市南”戲劇季的“主菜”。在他看來，沉浸式話劇對觀眾要求較高，需要觀眾有一定的戲劇觀看經(jīng)驗，四部話劇分別放在“青島遇見米蘭”、郭沫若故居、1907光影俱樂部、1898廣德里上演，“哪個劇放到哪個場景，都有一定的考量。我們也希望通過這種探索拉動市南區(qū)的藝術氛圍。比如廣德里是上世紀三四十年代的建筑，而我們的《黃金劫案》也是一個發(fā)生在民國時期的故事，我們一看場地就覺得二者非常貼合，從建筑氣質(zhì)到演出氛圍，民國的戲放到民國的院子里演，這是實實在在的沉浸式?！睆堸i表示，自己也希望在場地里突破觀眾的預設，為戲劇帶來突破，“比如在‘青島遇見米蘭’，我們做了《熬過與世界周旋的日子》，大家都以為我會以慣用的方式設計場地，但是我一定會在大家的意料之外，我把院子的結構做了分隔，觀眾在各個地方都能遇見劇情，行動坐臥走，到處都是戲，讓大家有新的欣賞感受?！?/p>

一座“島”的可能性

沉浸式戲劇屬于一種高度假定性的戲劇，一口氣在一個戲劇節(jié)里推出四部戲，對張鵬導演來說是嘗試也是挑戰(zhàn)，“從成本來說，實景演出的成本并不比劇場演出低，因為要重新設計燈光、改造空間布局，要把實景變成適合演出的場地，需要考慮的因素很多。實景戲劇演出往往變成了旅游項目，這必然產(chǎn)生一些藝術局限性和旅游時間的局限性?！比绾慰紤]戲劇與旅游的集合，如何在賦予實景建筑藝術內(nèi)涵的同時保持戲劇的藝術性，這也是導演、制作人關注的議題。張鵬表示，“沉浸式戲劇要根據(jù)建筑結構、根據(jù)地方的文化意義而創(chuàng)作，做出來的藝術形式是觀眾可體驗的。以《熬過與世界周旋的日子》為例，這個戲年輕人、中年人、老年人都可以看，它既關乎成長、婚姻，又關乎如何和父母相處?！毕鄬τ谧⒅孛餍?、注重品牌的商業(yè)話劇而言，本土劇院、本地制作人堅持的是為城市戲劇文化“保底”，“一個城市的文化積淀、戲劇普及是需要有人來做的，從最早進劇場看京劇，到舞劇、歌劇、話劇，一步步的發(fā)展都需要有人做基礎的工作?！?/p>

去年爆紅的阿那亞戲劇節(jié)讓業(yè)界看到了戲劇對城市文化品牌的塑造作用，以孟京輝、黃磊、賴聲川、濮存昕為代表的戲劇大咖頻繁出現(xiàn)在各個城市，相繼打造了烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)、阿那亞戲劇節(jié)、大涼山國際戲劇節(jié)等爆款，戲劇對城市文化形象的塑造能力令人驚嘆。張鵬表示，“戲劇的包容性、廣泛性、深刻性強于其他藝術形式，一個音樂節(jié)可能受限于受眾的不同口味，而戲劇節(jié)不分年齡，從兒童到老年人都對應不同的戲劇?！?/p>

負笈奧地利學習戲劇的張鈺念念不忘布雷根茨戲劇節(jié)，“藝術節(jié)的舞臺搭建在湖里，超過百米長的大舞臺，布景高度三四十米，壓軸的都是大型歌劇。我夢想在一個島上搭建舞臺，舞臺延伸到海里，觀眾就可以在海邊看著戲，所以我創(chuàng)立的劇社叫‘戲島’。青島有這么漂亮的島，這么美的海，這么多的老建筑，不做戲劇節(jié)真的很可惜。在《朱莉小姐》之后我還會繼續(xù)做戲劇，未來一切有無限可能性。”（青島日報／觀海新聞首席記者 米荊玉）